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Sumérgete en la psicodelia New Rave

Enmarcado en un estilo con un pasado evolutivo diferente, el New Rave apareció en el mundo del fashion principalmente como un estilo musical que fusiona elementos de la electrónica, dance y punk rock. La publicación NME es ciertamente la responsable de darle la popularidad al término que tiene las características de ser una nueva versión del movimiento rave. La estética del New Rave es bastante similar a la escena rave de sus orígenes; está centrada en efectos visuales psicodélicos y colores brillantes.

La ropa de los 80´s es la mayor característica de este estilo, donde los colores psicodélicos y neón gobiernan las principales prendas. El diseño grafico forma parte importante en la elaboración y confección de la ropa, así como las camisetas básicas trasformadas en auténticas obras de arte gráfico, donde la geometría y los colores son la innovación. Tanto es así que la marca Cassettepalya ha creado camisetas donde la novedad es la utilización de tintas con pigmento termocrómico que cambian de color en función de la temperatura corporal. El estilo New Rave rompe la monotonía de los colores típicos a los que estábamos acostumbrados. La cadena de ropa Pull and Bear también se une al estilo New Rave, diseñando para ellas chaquetas en colores fosforescentes, minivestidos con estampados coloridos y leggins de un solo color. Para ellos las gorras de malla con colores primarios como el rojo y el azul, bambas con dibujos tipo caricatura, complementado con bolsos de diseños inusuales, retrocediendo a la época de cassettes y discos de vinilo.

Los pantalones pitillos son quizás la pieza más característica del estilo, claro está, siempre en colores llamativos como el rojo, azul y amarillo. Marcas como American Apparel, tiene dentro de su colección pantalones en variados colores y ropa que fácilmente se pueden adaptar a este estilo. Niké, pionero en el mundo de la moda sport, apuesta también por prendas de colores psicodélicos. Dentro de su amplia gama de ropa hay sudaderas en estos tonos, gorras al mejor estilo rave y, sin lugar a dudas, las bambas más originales, cargadas de colores chillones: rojos, fucsias, amarillos, azules o naranjas butano.

Según los expertos, es un look muy moderno y que hay que lucir en un contexto adecuado, como lo es la noche y la discoteca, creando un estilo desenfadado y sin pretensiones. Tan sólo se trata de apostar por cosas nuevas, colores y estilos actuales y así no quedarse estancado en lo cotidiano. Teniendo su cuna en la ciudad de Londres, actualmente ésta es una de las tribus urbanas más cool de la capital inglesa y, como dije anteriormente, la ropa, la música y las fiestas forman parte de una de las tendencias más actuales y que durarán por mucho tiempo.

Bread and Butter

Fotograma

Conocida como la feria urbana más grande de Europa, aquí muestro alguna de las fotos para compartir la experiencia de lo que fue la muestra de 900 exhibidores que presentaron lo que se llevara para el otoño-invierno del 2009, cabe aclarar que si te gusta la ropa y las tendencias de la industria de la moda este es tu lugar, de lo contrario ni se te ocurra entrar, puedes agobiarte

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EL GLAM QUE ROMPE ESQUEMAS

Como se sabe, uno de los elementos básicos en las producciones cinematográficas y que ha acompañado al séptimo arte desde sus orígenes, ha sido el vestuario, como elemento básico para poder recrear un personaje, una época, un estado de ánimo o una situación más convincente. En la actualidad se invierten grandes cantidades para disponer de vestuarios más auténticos, detalladamente realizados. Tal es el caso de la película “Las Aventuras de Priscilla, Reina del Desierto”, que consiguió un Oscar al Mejor Vestuario en 1994.

Las diseñadoras Lizzy Gardiner y Tim Chappel presentaron para esta comedia un vestuario divertido para recrear las aventuras de tres drag queens durante su viaje a través del extenso e inhóspito desierto australiano.

Cubiertas de purpurina, envueltas por sedas y túnicas, que en muchos casos recuerdan a las películas futuristas, separadas de la tierra por las decenas de centímetros de sus tacones y con el objetivo de escandalizar, de desafiar, de dar espectáculo… Ésta es la forma en que se presentan Felicia, Bernardette y Mitzi, reinas del drag que, a la manera más alocada, viajan con la música a todo volumen en un estrambótico autocar rosa repleto de un llamativo vestuario.

La figura exageradamente femenina del film es la protagonista, hasta tal punto que florece el carácter erótico-sexual. Hay que destacar que todo esto va acompañado de una fuerte carga musical que complementa de manera categórica esa estética tan peculiar del transformismo que está tan de moda hoy.

Así mismo hay que recordar que el vestuario también puede servir como una forma de lenguaje para decir algo del personaje sin tener que usar palabras; y las diseñadoras lo logran a través de la ropa, los zapatos y los accesorios. Así entendemos a la perfección la personalidad, el estado de ánimo y el momento afectivo que están pasando.

Lejos de ajustarse a las tendencias, “Priscila, Reina del Desierto” utiliza una imagen típica de una “cultura” determinada, comunicando con ella una idea de alegría, atrevimiento, ruptura con los estándares sociales, y transmitiendo en algunos momentos los sentimientos de las protagonistas, ahondando en una sensación de soledad e incomprensión por la diferencia. Sin embargo, la película sí ha sido, en ocasiones, fuente de inspiración para algunos diseñadores, como John Galliano, que han introducido elementos glam del estereotipo drag en sus creaciones.