lunes 23 de enero de 2012

Verte que te quiero ver!!

La moda y las tendencias en el hombre cambian y no pasan ajenas ante el ojo que los observa. Es el caso de los bajos de los pantalones. La bastilla de los pantalones sube y no es de extrañar ya que el uso de la bota militar está muy de moda y para muchos diseñadores el tapar un accesorio tan importante como es el zapato es algo ilógico.

Zapato de Louis Vuitton OI2012



La pasarela masculina de la Milan Fashion Week 2012 demostró que el dobladillo al talón ya es obsoleto. Marcas como Gucci, Prada y Roberto Cavalli son algunas de las que muestran esta tendencia, que rebasa los límites de lo normal y llega hasta el tobillo. La necesidad viene motivada por el deseo de mostrar el zapato como un artilugio más en la moda. Es claramente lógico que el zapato de hoy en día no pase desapercibido y es necesario mostrarlo.

John Varvatos, visto en Milán OI2012



Incrustaciones en metal, herrajes, tachuelas y materiales tan suntuosos como el charol o el terciopelo le dan a este accesorio tan de moda un protagonismo relevante.



Roberto CavalliFall Winter2012 2013



El “bajo corto” puede hacerse de forma manual; con tan solo arremangar un pantalón se le da el toque necesario para que el zapato muestre su belleza plenamente. El cuidado del zapato es muy importante; siempre tiene que estar limpio, encerado y pulido.



El sport se une también a esta moda, ya que el tejano de toda la vida se puede mezclar con esta tendencia. Combinar un zapato clásico o un botín de elástico lateral con un pantalón pitillo oscuro es elegante y moderno.





La bota deportiva también es necesario mostrarla; sobretodo aquéllas en las que el diseño y la logomanía son protagonistas. Los tejanos, o bien se acortan o se introducen dentro de la bota, permitiendo que se aprecien sus detalles en 360 grados.
¿Te atreves por todo lo alto?

miércoles 20 de julio de 2011

Desfile JOSE MIRO – 10 AÑOS EN MODA!!!




JOSE MIRO presentará una colección especial PV 2012 para celebrar sus 10 años en la moda.

Y se verá un avance de la colección de calzado que está preparando con el artesano afincado en Ibiza CHIMO GARCÍA.
...
El desfile tendrá lugar en la CENA BENÉFICA de la AECC de Ibiza y Formentera, con el fin de recaudar fondos para cubrir las necesidades generadas de los enfermos, por no haber tratamiento de Radioterapia en Ibiza.

Lugar : Agroturismo ATZARO - Ctra. de Sant Joan Km 15 – Santa Eulalia (Ibiza)
Día y Hora: Viernes 22 de Julio 20:30 H
Precio Cubierto: 60 €
Reservas: A.E.C.C. Ibiza y Formentera 607 303 830.

Jose Miro will show a special SS2012 collection to celebrate his 10 years in fashion.

The show will be at the AECC (Spanish Cancer Against Association) of Ibiza and Formentera Charity dinner, to raise funds for the patients.

Where: Agroturismo ATZARO – Ctra. De Sant Joan Km 15 – Santa Eulalia (Ibiza)
When: Friday 22 July
Price: 60€
Booking: A.E.C.C. Ibiza and Formentera +34 607 303 830

sábado 16 de julio de 2011

Krizia Robustella SS 2012

Melancolía de la niñez en color pastel


¡Ya viene! ¡Ya viene al barrio el carrito de los helados! Ésta fue la atmósfera que nos quiso trasmitir la diseñadora Krizia Robustella en su última colección para la primavera/verano 2012 en la pasarela 080. Los colores sacados de una vitrina de helados (verde lima, azul pitufo, rojo fresa, amarillo limón…) fueron el elemento clave para sacar partido a prendas de uso deportivo típicas del caluroso verano. Camisetas de rejilla, pantalones largos de algodón, blusas y chaquetas con flecos… fueron las prendas estrella en esta pasarela cargada de dinamismo y alegría. Los estampados jugaron un papel importante en la colección, que marcaba una línea temática acorde con la idea y la estética. Los accesorios que llamaron más la atención fueron la tradicional gorra y las gafas de cristal coloreado al mejor estilo Gandhi. Krizia siempre ha destacado en sus colecciones esa necesidad de expresarse con looks diferentes, arriesgados y excéntricos; ropa diseñada para aquéllos que quieran una identidad propia y no tener miedo a la hora de mezclar colores y texturas.

(Fotos: Pagína web de la pasarela 080)
http://www.080barcelonafashion.com/ca/desfilades/imatges/



LICK MY ICE CREAM BABY…

martes 2 de noviembre de 2010

Terminología de moda II Parte

Vestimenta
Según Desmond, R. explica la vestimenta como “una actividad que está íntimamente unida a nuestra persona. Al acompañarnos en todos los momentos de nuestra existencia, tanto de día como de noche, resulta ser el producto ideal para los estudios de marketing. Resulta ser un objeto industrial”. (1990: 26). El vestir como hecho cotidiano es para las tribus el deseo y conocimiento de sus propios gustos; es así la mejor manera de sensibilizar los deseos y de transmitir los estados de ánimo.

Estética
Según Desmond, R. “la estética es el complemento imprescindible de la actualidad a la cual va estrechamente unida: determina la compra al seducir el ojo de forma fulminante”. (1990: 27). La estética es la percepción visual de nosotros mismos y, en el caso se las tribus urbanas, es aquélla que modifica los criterios estéticos que varían progresivamente, influyendo entonces en la apariencia, en la presentación de lo que vamos a ofrecer al público. Es muy usada por los grandes modistas pero, en el caso de las tribus, es un elemento que puede variar, y en el caso de esta investigación se determinó hasta qué punto la estética hace eco en sus formas de vestir. Aquí algunos de los casos en que la estética forma parte de las tribus urbanas:





La mayor parte de los estilos se han identificado con algún elemento estético visible (corte de pelo, ropa, atuendos, accesorios, etc.): el vestido eduardiano de los teds (originalmente llevado por dandies durante el reinado del rey Eduardo), el tupé y la cazadora de los rockers, los trajes a medida de los mods, la cabeza rapada y botas militares de los skinheads, los vestidos floreados y las melenas de los hippies, el dreadlock (cabellos largos y trenzados) de los rastas, los alfileres y mehicanos de los punks, etc. Pero no deben confundirse las apariencias con los actores: raramente se trata de uniformes estandarizados, sino más bien de un repertorio amplio que es utilizado por cada individuo y por cada grupo de manera creativa. Lo que comparten la mayoría de los estilos, eso sí, es una voluntad de marcar las diferencias con los adultos y con otros grupos juveniles. Aunque los accesorios se consigan a menudo en el mercado, otras veces son producidos artesanalmente por los propios jóvenes, e incluso se consiguen en circuitos comerciales alternativos generados por las subculturas (las drugstores y puestos callejeros hippies, etc.). Aunque sólo una pequeña minoría de jóvenes adopta el uniforme completo de los estilos, son muchos los que utilizan algunos elementos y les atribuyen sus propios significados. Algunos estilos subculturales se convierten en fuente de inspiración para el conjunto de los jóvenes, marcando las tendencias de la moda de toda una generación (como sucedió con algunos elementos de la moda hippy y punk). Pero la universalización del estilo es, sin duda, un arma de doble filo, porque facilita su apropiación comercial, que lo descarga de cualquier potencial contestatario (Clarke. 1983: Delaporte. 1982: Willis, 1990.
Según Poiret “en cada época se cree firmemente que la moda del momento es la expresión definitiva, la más razonable y la más estética” (1930).



Identidad
Según Hurtado, J. “la identidad es como una huella; nunca llegamos a tenerla ante nosotros. Es tan difusa como el todo y sus partes. Cada identidad es como una cadena de sucesos en varias dimensiones que, al visualizarlos desde una postura temporal, se les quiere dar una impresión temporal, como aquel subjetivismo que pretende ser “objetivo” tan sólo porque él dice que lo es. La aleatoriedad de la identidad es, en sí, un “estar siendo” de forma continua. El hecho de que los hombres y las mujeres que, en relación a la identidad, le dan sentido al hecho de reafirmar su propia existencia siendo de una u otra forma, responda a la singularidad del arquetipo social. La identidad, como un todo, es la parte de la probabilidad de concretizar tal arquetipo (1997: 28).


Ideología
Según el filósofo y sociólogo Baudrillard hay un esfuerzo por disminuir la ideología del consumo como un comportamiento utilitarista de los personas, condicionando por el disfrute y la satisfacción de deseos: “lo fundamental en las sociedades modernas es el valor de cambio de signo. Al efecto, una verdadera teoría de los objetos y del consumo se fundará no sobre una teoría de las necesidades y de su satisfacción sino sobre una teoría de la prestación social y de la significación” (1974).


Moda
La moda es un concepto muy amplio donde investigadores, sociólogos y artistas tienen una visión muy particular. Para esta investigación se desarrollaron de manera amplia varios conceptos y variantes para una mejor comprensión de la moda en la sociedad, en especial en las tribus urbanas.
Según Barreiro, A. “la moda constituye un fenómeno típicamente contradictorio, en el sentido de que mientras su existencia pide la participación de un cierto número de personas, su pervivencia se ve destruida cuando supera cierto límite. Se trata de la lucha por no dejarse distanciar en la carrera de las apariencias” (1998: 48).
Según Simmel, G. “la moda es un producto de la división de la sociedad en clases, cuya doble función consiste en trazar un círculo cerrado en torno a sí y al mismo tiempo separado de los demás. Unir y diferenciar son las dos funciones que se conjugan en torno a la moda. Cuando falta una de las dos tendencias sociales que deben confluir en su formación a saber, la necesidad de cohesión, por un lado, y la necesidad de diferenciar por otro, la moda no llega a formarse”. En este sentido, la moda, como instrumento de distinción de clases, reproduce la segregación social y cultural.
Según Gavarrón, L. “la moda es, a veces, en sus más genuinos y rompedores representantes, una ruptura de los códigos establecidos por los bienpensantes. Códigos rígidos como lo masculino y lo femenino, lo elegante y lo hortera, lo rico y lo pobre, lo viejo y lo joven. La irrupción de un nuevo talento en el territorio de la moda suele venir acompañado de este espíritu incendiario y voluptuoso” (1989: 163).
Según Rivière, M. “la moda se refiere al uso, modo, costumbre que está en boga durante algún tiempo, o en determinado país, con especialidad en los trajes, telas y adornos.” “A lo largo del siglo XX el concepto moda se ha ido ampliado. De ser algo referido casi exclusivamente a una forma de vestir dictada de acuerdo con unos cánones específicos que variaban de forma periódica, ha pasado de referirse a todo aquello, sea o no parte de la indumentaria, que está de actualidad (entendiéndose por actualidad “lo último”)” (1996:184).

domingo 15 de agosto de 2010

Foto de la Semana

Ilustración de Jimmy Linao

Libro: Hermosa Soledad (Barbara Fiore Editora)

Cuando el arte de dibujar se une con la moda







sábado 31 de julio de 2010

Gerardo Dubios "Diseñador de BANDOLEIRO"


Temperamento Juvenil

La juventud y las ganas de hacer el trabajo bien hecho pueden ser dos factores primordiales a la hora de tener éxito en la vida, sino pregúntenselo a Gerardo Dubois que a los 20 años ya estaba trabajando de diseñador para una marca de ropa y poco más tarde realizando su propia colección de ropa. Su reticencia a la hora de hacer ropa de hombre le planteo un reto y ahora está encantado de confeccionar ropa el género masculino. ¿Sus técnicas? El trabajo artesanal y el trabajo meticuloso y detallista en cada prenda. Actualmente relanza su carrera profesional en “Apettite” una galería de arte en Argentina donde expone su trabajo, que le ha permitido conocerse de manera internacional. El futuro lo ve divirtiéndose al realizar su trabajo ya que sobretodas las cosas no se permite a si mismo aburrirse.

¿Cómo surgió BANDOLEIRO?
Bandoleiro surgió como un proyecto unipersonal, desde mi necesidad de experimentar en el diseño de indumentaria tomando caminos opuestos a los que se me habian impuesto hasta ese momento en mi vida, tanto laboral como educativa. Con los años se fue puliendo hasta lo que es hoy, una joven marca de autor, con identidad y sello personal.

¿Qué hay de bandolero en tu ropa?
Cada prenda se deprende de mi universo personal, de las cosas que me pasan mientras las hago, me involucro con cada prenda desde la materia prima hasta el ultimo botón, estoy en cada parte del proceso, tomando decisiones y ejecutándolas. Eso convierte a cada una en pieza única, con valor artístico.

¿Qué ofrece BANDOLEIRO al mundo de la moda?
Una nueva mirada. Humor, erotismo, fantasía. Ropa usable pero aun así vanguardista, para la vida cotidiana, unisex.

¿Te definirías con un estilo propio a la hora de diseñar?
Si, aunque el estilo propio también es una herramienta, que debe poder evolucionar todo el tiempo, incorporar las tendencias y volverlas propias, generar una impronta.
Estoy en una búsqueda constante de mi identidad a la hora de diseñar, todo el tiempo estoy viendo cosas y pensando como las haría yo, como las arrastraría a mi mundo bandoleiro.

¿Alguna dificultad a la hora de crear moda a una edad tan temprana?
Si, mas que nada económicas, es muy dificil apostar a un proyecto personal hoy en día en la argentina. Pero de a poco se van abriendo mas puertas para ampliar los horizontes, gracias a la gente que me rodea, que le interesa mi trabajo; mi familia y mis amigos que me apoyan.

¿Es importante el color en tus creaciones?
Si, tanto el color, como la textura y la morfología. Pienso mis prendas como composiciones visuales en las que convivan muchas texturas, colores y formas, pero de una forma orgánica, integradas armónicamente. Igual siempre están al borde del exceso!

El proceso artesanal de tus prendas ¿en qué se fundamenta?
Se fundamenta en el uso de las manos, cada prenda es estampada, bordada, teñida, pintada, cortada y confeccionada artesanalmente. Por mi y una modista. Intervengo tanto las materias primas como las prendas terminadas, también incorporo materiales antiguos y reciclados. Siempre experimentando nuevas técnicas para lograr diferentes efectos textiles.

¿Qué significa “Apettite” en tu carrera profesional?
Apettite significa expansión, crecimiento, luz. La idea de que de un día para el otro te den la posibilidad de crear una colección para una galería de arte contemporáneo. A finales de 2009 relancé mi marca, que se podía conseguir exclusivamente en Appetite, un lugar reconocido por la prensa nacional e internacional. Conviviendo con obras de artistas geniales como Victoria Musotto o Fabio Risso. Un honor poder exponer mi trabajo alli, gracias a Daniela Luna, su directora, una visionaria del arte y la moda.

¿Planes de expansión internacional?
Si, inevitablemente la idea es exportar. Tengo un producto con una razgo muy latinoamericano, que llama mucho la atención del turismo, que son mis principales clientes. A corto plazo la idea es vender en brasil, obviamente a futuro europa y japón.

¿Cómo se ve Gerardo Dubios en un futuro?
Como un viejo cascarrabias que hace la moda que quiere, que siente y que sueña, divirtiéndome mucho mientras lo hago, porque ese es el objetivo, no aburrirme. Quizá la marca resulte un éxito mientras tanto.
Todos los derechos reservados

lunes 24 de mayo de 2010

Compra del día ----Comodidad en tus pies------














www.dudeshoes.org

Verano? ¿Calor? ¡Pues síííííí! Y qué mejor manera para disfrutarlo que con zapatos cómodos. Estos zapatos ultra cómodos nos llegan desde Italia y hay que reconocer que es como si no los llevaras puestos ya que son extremadamente ligeros y confortables. Pesan tan sólo 150 gramos, con lo que uno puede hacerse fácilmente a la idea de lo livianos que son. Se revelan como la mejor opción para aquéllos a los que no les gusta usar las incomodas chanclas de verano. Su material está hecho básicamente de tela de Denim y Dupont, un material muy flexible que yo diría es casi insensible al contacto de la planta del pie con el zapato. Los modelos van desde el clásico náutico con un toque rapero hasta el más clásico, con cordones y liso. Para mujeres está en estampados florales e imitación de tatuajes.





Yo los he comprado en la tienda SNAKERS de la calle Canuda 39 de Barcelona (calle lateral de Portal de l’Àngel).
Según leo en otros blogs los venden también en una nueva tienda en el casco viejo de Bilbao, llamada Landed.